如何准备工作室摄影的姿势

在工作室摄影中摆姿势，首先要保持放松的姿态，轻松的呼吸，以及一个清晰的框架意图。肩膀稍微倾斜，而不是习惯性地站得笔直，双手轻松地占用一些空间，稍微向前伸出下巴，而不是急剧抬起或低下，让眼睛选择一个特定的地方：镜头、光线、摄影师的肩膀，或者地面以便重置。没有一种姿势适合每个人。工作室摆姿势是姿势、光线、服装、活动性、个性和肖像目的之间的小谈判。

当被摄者理解光线、下一个提示以及为什么小的调整会改变肖像时，工作室摆姿势会变得更容易。

工作室摆姿势比随意摆姿势更为深思熟虑

户外和随意的照片可以从风、行走、对话、建筑和周围的日子中借用能量。工作室则更为精炼。背景简单，光线可控，每一个小习惯都变得可见：紧握的双手、屏住的呼吸、抬起的肩膀、隐藏的脖子、塌陷的躯干、游离的目光，或是保持太久的微笑。起初，这种精确感可能会显得严厉，但它也是慷慨的。工作室给你时间逐一调整每一个细节。

适合初学者的工作室摆姿势清单

1. 询问肖像的用途：头像、作品集、约会资料、个人品牌、家庭礼物、演员卡或创意研究。
2. 选择一个起始姿势：站立、坐着、倾斜、特写或缓慢移动。
3. 首先设置双脚，因为不稳定的双脚往往会导致僵硬的肩膀和手。
4. 除非直接的正面肖像是重点，否则稍微倾斜躯干或肩膀。
5. 让双手轻轻接触某物，而不是在不确定中漂浮。
6. 在拍摄前呼气，以便肩膀和嘴巴失去一些僵硬。
7. 小幅度移动下巴；避免戏剧性的收缩，除非摄影师要求特定的图形效果。
8. 给眼睛一个目标，并在每个画面之间改变：镜头、光线、肩膀、地面、侧墙，或闭上眼睛以便重置。
9. 每隔几分钟重置一次。工作室的紧张感会悄然积累。

站立姿势：从双脚、肩膀和手开始

对于站立的工作室摄影姿势，最简单可靠的开始是轻微的重心转移。将一只脚稍微向前放置或让一只膝盖放松，然后稍微将肩膀旋转远离相机。这给肖像带来了一些倾斜感，而不强迫身体进入一个做作的形状。双手可以放在口袋里，握住夹克边缘，触摸袖子，安放在臀部上，如果这适合被摄者，或者在抖动紧张后自然垂下。目标不是隐藏身体；目标是保持姿势的活力。

对于全身工作室肖像，首先设置双脚，然后在小而可读的变化中细化肩膀、手、下巴和眼睛。

• 尝试轻柔的重心转移，而不是锁定的膝盖。
• 将肩膀转动20到45度，然后将脸部朝向光线或镜头。
• 小心使用口袋：拇指或指尖可以放在那里，而不是将双手都埋在里面。
• 轻轻握住衣物，而不是用拳头，这样面料看起来不会紧绷。
• 如果被摄者自然地保持那种静止感，可以在抖动后让一只手垂下。
• 保持全身肖像的空间足够大，以免脚、手指和头发意外被裁剪。

坐姿：避免塌陷而不要求僵硬

坐着的工作室姿势通常需要一点提升，但不是军队般的僵硬。坐在凳子或椅子的前缘可以帮助躯干保持清醒。稍微转动椅子可以使姿势不那么正面。双手可以放在膝盖、椅子边缘、折叠的布料上，或相互交叠。如果被摄者的活动能力有限、感到疼痛、疲劳或有偏好的坐姿，则首先围绕舒适性构建姿势，并使用光线、相机高度和裁剪来塑造肖像。

当双手有轻微接触，摄影师一次只改变一个细节时，坐姿会迅速改善。

特写肖像：下巴、眼睛、嘴巴和肩膀

在特写工作室肖像中，脸部并不是唯一的主题。肩膀、领口、靠近脸部的手、头发、颈线和负空间都会影响画面。稍微向前伸出下巴以拉长颈部平面，然后根据光线和镜头的需要进行上下调整。指令应该感觉微小，几乎是烹饪的：向前一捏，向下呼吸，眼睛向左两英寸，嘴巴放松，肩膀在呼气时放下。严厉的命令会让脸部变得警惕；精确的提示会让它们变得柔和。

• 使用眼睛作为方向：直视镜头以获得直接感，稍微超出镜头以获得柔和感，或朝向光线以获得更安静的肖像。
• 让嘴巴在每个画面之间重置。保持的微笑在几秒钟后可能会变得脆弱。
• 保持肩膀参与。即使在紧凑的裁剪中，抬起的肩膀也会让脸看起来紧张。
• 如果手进入特写，保持手指放松，接触轻微。
• 避免普遍的面部规则。相机高度、镜头选择、骨骼结构、表情和光线方向都会改变有效的方式。

运动提示防止工作室姿势凝固

工作室肖像不必看起来像是被冻结的。小的运动可以放松本体感知，并给被摄者一个任务，而不仅仅是被观看。要求慢慢向前走，调整夹克，转身再回来，坐着向前倾然后再向后，肩部放松，或将目光从地面转向镜头。运动提示在摄影师描述动作、在有用时演示，并在过渡中拍摄而不仅仅是在被摄者停止后拍摄时效果最佳。

如何处理双手、肩膀、下巴、姿势和眼睛

大多数工作室摆姿势问题并不是重大问题。它们是小的积累：一只没有任务的手、靠近耳朵的肩膀、内收的下巴、塌陷的姿势，或没有目标的眼睛。为了更广泛的自然摆姿势语言，可以将本指南与 如何自然地摆姿势 和 肖像摄影技巧 一起使用。

摄影师如何温和地指导客户

良好的工作室指导是具体的、关注同意的，并且不急躁。在要求姿势之前，先在自己的身体上演示一下。一次改变一件事。描述图像目标，而不是评估个人的身体。在靠近、调整头发、整理衣物或触摸任何东西之前先询问。许多客户在听到你所关注的内容时会更快地信任你：眼睛上的光线、干净的手、强烈的肩部角度、框架周围更多的呼吸空间。

• 说：“将肩膀稍微转向柔光箱。”而不是“你看起来很僵硬。”
• 说：“让那只手放在凳子边缘。”而不是“你的手看起来很尴尬。”
• 说：“呼气，让肩膀下垂。”而不是重复“放松。”
• 在任何身体调整之前，询问：“我可以调整这个领口吗，还是你更愿意自己来？”
• 在能够建立信心时，早早展示一帧强有力的画面，然后保持拍摄进程。
• 在可能的情况下提供选择：站立或坐着，直接凝视或侧面，安静的表情或更大的微笑。

常见的工作室摆姿势错误及修正

通过范围选择最终工作室图像，而不仅仅是一个最喜欢的姿势

在工作室拍摄后，最强的最终图像集通常包括范围：一个直接的头像、一个柔和的非镜头视角、一个坐姿框架、一个全身框架、一个基于动作的肖像，以及一个细节或裁剪，如果它增加了意义。在交付画廊之前，比较近似的图像，关注手、表情、肩部紧张和眼睛的能量。有关更详细的编辑过程，请阅读 如何选择最佳照片。

工作室姿势的多样性在比较中最容易判断。寻找手、姿势、表情，以及这一组是否感觉像这个人，而不仅仅是设置。